
文革后期我读高中的时候就知道李道德。他当时已经是另外一个高中的美术老师。后来文化馆搞活动认识。现在看到他的画,感觉又看到他当年的样子:双眼发光,说话干脆利落,很有些潇洒不羁,风风火火的气势。
下面是他前几年的一组风景油画。沁人心扉的阳光,舒适妩媚的色彩,画面的整体经营重于造型,色彩冷暖更多服务于画面的整体效果。让我特别觉得有意思的是他的笔触线条很有国画“写”的味道。看到朋友分享的他近来的几幅静物花卉,“写意”更浓。一方面装饰性更强视觉效果更强烈,一方面更多传统中国画用笔用墨的影子。 不知道是否是他有意之为。
前几天我转了好朋友作曲家陆培的一个访谈。在里面陆培就提到艺术作品的”民族性“没必要被提得那么玄乎,也不要造作为之。音乐和绘画是通的。所谓的”民族性“、”时代感“不是”造“出来“挖”出来的。一个深受传统文化影响的艺术家,所谓的“民族性”、“时代感”在作品的各方面都会自然体现。因为你思维的范畴和角度,描绘的对象和表达的情感都是自己的经历、认识、欲望和喜好的产物。如果一个艺术家把“自己”“表现”好了,那些什么”性“什么”感“都有了。因为每一个人即是独一无二的存在,也是自己所在的社会和时代的沉淀。很多人在追求这样“感”那样“性”的时候把自己搞没了,反而事与愿违,适得其反。
对比李道德的画和类似风格的西方画家的画,我首先感到的就是李道德的那一丝独特的“国画味”。觉得他不是很在意传统油画讲究的造型,也不重在刻画体积空间光线等。他的用笔用色很有些国画笔墨皴法的味道,似乎更有些国画注重气韵情绪的意思。这也许就是他的“道”吧😁














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